Artistas

Avril Lavigne

Avril nació para vivir sin aburrirse. Hija del medio con hermanos mayores y menores que ella, siempre trató de llamar la atención. Pronto abandonó su pueblo natal de Napanee, Ontario, una población de apenas cinco mil habitantes. Siempre supo que era lo que tenía que hacer, explica Avril. Cuando era muy joven, se paraba en la cama como si fuera un escenario, cantando con toda su voz, imaginándose frente a miles de personas. Desde pequeña demostró su talento al integrarse al coro religioso de su pueblo natal y amenizando festivales donde cantaba música country y también en los concursos de talentos hasta que Arista Records la descubrió.

En un viaje a New York, ella llamo la atención de Antonio LA Reid (Productor de PINK) y la hizo firmar con Arista, posteriormente a los 16 se mudó a Manhattan y empezo a trabajar en su disco debut. Ella escribe cuando se siente mal, y dice que su guitarra (la cual aprendio a tocar sola a los 12 años) es un método de terapia para ella. No logro inspirarse en New York, y le dijeron que habia gente que podía escribir las canciones por ella, pero ella acabó escribiendo sus propios temas.

Se mudó a Los Angeles y una vez ahí conoció a Cliff Magness, productor/escritor con el que congenió totalmente. Junto a Cliff, Lavigne podía hacer las cosas a su manera y con su propio estilo, las canciones comenzaron siendo un exito, con Magness en el timón. Poco después de que Avril manejada con la gerencia de Nettwerk, quien dirigiera las carreras de Sarah McLachlan, Dido, Coldplay, y Sum 41.

En este último año Lavigne ha crecido realmente como escritora. Complicated, no fue escrito sobre una persona en concreto sino que básicamente trata sobre la vida, las relaciones humanas y gente falsa. La música de Lavigne es capaz de alcanzar a chicas y chicos incluso a adultos. Ella desea que su música se considere como verdadera, como una obra que sale directamente de su propio corazón.

Discografia:
- The Best Damn Thing (2007)
- Under My Skin (2004)
- Let Go (2002)

Grandes Exitos:
- “Girlfriend”
- “When you’re Gone”
- “Hot”
- “My Happy Ending”
- “Complicated”
- “I’m with you”
- “Losing my Grip”
- “Don’t tell me”
- “Keep holding on”
- “Fall to pieces”
- “The best damn thing”
- “Nobody’s home”
- “Tomorrow”
- “Mobile”
- “Sk8er boy”

http://www.avrillavigne.com/
http://www.peruavril.com/

“Knocking on Heaven’s Door” - (2:49)

Selena

Nombre artístico de Selena Quintanilla Pérez; (EUA, 1971-1995). Cantante estadounidense. El 16 de abril de 1971 nació en la localidad tejana de Lake Jackson Selena, una de las hijas de una familia feliz y estable de origen hispano establecida en la zona. No era más que una niña cuando su padre, que había sido músico, se dio cuenta de la gran voz que poseía. A partir de entonces centró todos sus esfuerzos en encaminar su vida hacia la música.

Los primeros pasos de Selena como intérprete se remontan a su infancia, cuando su padre la hacia actuar con sus hermanos en el restaurante que dirigía. Así nacieron Selena y los Dinos, grupo con el que la cantante hizo su estreno comercial a los 12 años. El éxito acompañó a los niños desde sus inicios y posibilitó que en 1984 apareciera su disco de debut, Mis primeras grabaciones. Era el precoz inicio de una brillante carrera musical que sólo pudo parar la muerte. Selena entra en la adolescencia cantando con sus hermanos y participando en diversos shows hasta que su vida cambia en 1989. Es en ese año cuando surge el sello latino EMI y su presidente, Behar, la ve en una de sus actuaciones mientras busca cantantes para incorporar a su discográfica. Descubre su potencial y decide contratarla. Ese mismo año ve la luz su primer trabajo profesional, Selena. Prácticamente a partir de este disco aparece cada año en el mercado un nuevo disco: Ven conmigo, Entre a mi mundo, Live… Es una mujer estadounidense y habla habitualmente en inglés, pero curiosamente canta en español, tal y como le enseñó su padre cuando era una cría.

Vestida con tops que recordaban el estilo atrevido de Madonna en aquella época y con canciones típicamente tejanas pero adaptadas al público de cada zona, el éxito de Selena creció sin parar. En 1993 consiguió un Grammy al mejor álbum de música mexicano-americana por Live y al año siguiente publicó su disco Amor prohibido, donde se escuchaban canciones que se hicieron famosas al instante de aparecer: Bidi Bidi Bom Bom y No me queda más, entre otras. El sueño de Selena se hace realidad: triunfa en el mundo típicamente machista de la canción tejana y consigue entrar en México como una verdadera número 1, algo prácticamente imposible para cualquier cantante de Tejas. En el año 1995 disfruta de su éxito al grabar Dreaming of you, un disco del que vende más de dos millones de copias y protagoniza un multitudinario concierto en la ciudad de Houston. Son los últimos trabajos de una carrera donde se incluyen hits internacionales como I Could Fall in Love o el mismo Amor Prohibido, cuyo sencillo del mismo nombre llegó al número 1 de las listas.

El éxito de Selena se vio roto el día 31 de marzo de 1995, cuando tenía tan sólo 23 años. La presidenta de su club de fans, Yolanda Saldívar, la asesinó por motivos económicos. Ambas vivían en Corpus Christi y se conocían desde hacía tiempo. Selena confió en ella para dirigir algunas de sus tiendas, pero su padre se dio cuenta de que la estafaba. Después de una serie de problemas y desacuerdos, la cantante fue a visitarla ese día para hablar cara a cara y recibió un disparo por la espalda. El 3 de abril se celebraban unos multitudinarios funerales en su memoria que atrajeron a público de diversas ciudades. Había nacido un mito cuya vida fue llevada a la pantalla por la actriz Jennifer López.  Después de la muerte de Selena se publicaron diversas recopilaciones de sus trabajos que incluían temas en inglés (Siempre Selena y All my hits) y la venta de sus discos creció espectacularmente. Su repercusión fue tal que la revista People Texas le dedicó su portada una semana después de morir e incluso un número conmemorativo. Numerosas figuras musicales de carácter internacional, como por ejemplo Talía, Gloria Estefan y Carlos Vives han participado en homenajes póstumos a su memoria.

Discografia:
- Remembered: Her Life - Her Music - Her Dream (2005)
- Momentos Intimos (2004)
- Selena Y Sus Inicios (2001-2004)
- Selena (2003)
- Greatest Hits (2003)
- Ones (2002)
- Canta Como Selena (2002)
- Selena Live, The Last Concert (2002)
- Selena Soundtrack (2002)
- Dreaming Of You (2002)
- Amor Prohibido (2002)
- Selena Live (2002)
- Entre A Mi Mundo (2002)
- Ven Conmigo (2002)
- Mis Primeros Exitos (2002)

Grandes Exitos:
- “Amor Prohibido”
- “Tú Sólo Tú”
- “Como La Flor”
- “I Could Fall In Love”
- “El Chico Del Apartamento 512″
- “Qué Creías”
- “Baila Esta Cumbia”
- “Dreaming Of You”
- “Bidi Bidi Bom Bom”
- “La Llamada”
- “No Me Queda Más”
- “I’m Getting Used To You”
- “La Carcacha” 
- “No Debes Jugar”
- “Missing My Baby”

http://es.wikipedia.org/wiki/Selena

“Como la Flor” - (5:21)

Queen

Banda de rock británica formada por Freddie Mercury (voz), Brian May (guitarra), Roger Taylor (batería) y John Deacon (bajo). El grupo gozó de gran fama a finales de los setenta y durante toda la década de los ochenta, y sus discos fueron superventas incluso después del fallecimiento en 1991 de Freddie Mercury, víctima del SIDA. Sus orígenes se remontan al inicio de los sesenta, cuando el joven guitarrista Brian Harold May (nacido en 1947) comenzó a tocar en un grupo semiprofesional llamado 1984. Brian, experto conocedor de varios instrumentos de cuerda, diseñaba incluso sus propias guitarras, conocidas posteriormente como el modelo May.

Brian May pasó después a formar parte de otra banda, llamada Smile, con la que editó un single. Inesperadamente, Tim Stafell, el cantante de la banda, abandonó el grupo; para buscar su sustituto, los miembros de Smile decidieron hacer una prueba al cantante de Sour Milk Sea, que no era otro que Freddie Mercury, y fue rápidamente admitido. Por aquel entonces Freddie Mercury ya estaba acostumbrado a aparecer en público y sobre el escenario con vestimentas llamativas y atrevidas. Freddie contaba con una prodigiosa voz y sobrados conocimientos de piano. A esto se unió una base rítmica firmada por John Richard Deacon (nacido en 1951) al bajo y la batería de Roger Meadows Taylor (nacido en 1949).

El grupo comenzó a grabar maquetas y la compañía discográfica EMI, después de verlos actuar en el Marquee de Londres, se interesó por ellos. Ya en 1973, Queen se encerró por primera vez en los Trident Studios de Londres para grabar, bajo la supervisión de Roy Thomas Baker en los controles, su primer trabajo, Queen I, demostración de un rock agresivo, con el sonido que en adelante caracterizaría a la banda. Le siguió, a principios de 1974, Queen II, en plena evolución y búsqueda de madurez. A Sheer heart attack, de 1974, fue para muchos un álbum de transición. Incluía temas como Brighton rock o Now I´m here. El siguiente, A night at the opera, sería el disco que llevaría al estrellato a Queen. En 1975, el single de lanzamiento Bohemian Rhapsody fue un éxito mundial. La diferencia más notable respecto a trabajos anteriores radica en la intervención de todos los integrantes del grupo en la composición de los temas que integran el álbum, que anteriormente estaba en manos de May y Mercury.

Al año siguiente editaron otro elepé que fue la continuación del éxito anterior: A day at the races. En News of the World (1977), en cambio, se aprecian nuevos elementos; la capacidad compositora de cada uno de los componentes llegó a su punto álgido en canciones como We are the champions, que sería en adelante un tema imprescindible en todos los conciertos de la banda. El álbum Jazz (1978) vino a iniciar una época de transición en la que las giras vinieron a salvar el grupo de lo que parecía una crisis creativa. En 1979 se editó el directo llamado Live killers. La marcha de Roy Thomas Baker de los controles contribuyó en 1980 a que prosiguiese la evolución del grupo, tal como se evidencia en The game (1980). Ese mismo año Queen tuvo su primera experiencia en el cine, componiendo la banda sonora de Flash Gordon de Dino de Laurentis.

Tras el recopilatorio de 1981, se editó Hot space, en el que compartieron el tema Under Pressure con David Bowie; el álbum fue criticado por sus más acérrimos seguidores. Tres años más tarde, en 1984, se editó The works, el disco que devolvería al grupo la popularidad perdida. El éxito comercial volvió de la mano del elepé A kind of magic, que contiene el célebre tema Who wants to live forever. El álbum se utilizó en las bandas sonoras de las películas Iron Eagle y Los inmortales. Después de una macrogira saldría el directo Live Magic, y el grupo decidió tomarse un respiro. En 1989 se lanzó The miracle. El último elepé en estudio editado con anterioridad al fallecimiento de Mercury llevó el título de Innuendo. Tras la muerte de Freddie, Brian May comenzó a editar en solitario, y en noviembre de 1995 se publicó su álbum Made in Heaven, grabado en los estudios de Montreaux, en cuyas proximidades residía el líder del grupo en sus momentos de descanso.

En 2002, May y Taylor proyectaron la puesta en marcha del musical We will rock you, un espectáculo para trasladar a los escenarios de medio mundo los temas más populares del grupo. Por otro lado, May anunció en diciembre de 2004 que la banda se embarcaría durante 2005 en una gira mundial en la que el lugar de Mercury sería ocupado por Paul Rodgers, el que fuera cantante de Bad Company (antes se habían barajado otros nombres, como George Michael).

Discografia:
- The Cosmos Rocks (2008)
- Rock Montreal (2007)
- The Platinum Collection Disc 3 (2002)
- The Platinum Collection Disc 2 (2002)
- The Platinum Collection Disc 1 (2002)
- Greatest Hits III (1999)
- Queen Rocks (1997)
- Made in Heaven (1995)
- Live at Wembley ‘86 (1992)
- Innuendo (1991)
- Greatest Hits II (1991)
- At The Beeb (1989)
- The Miracle (1989)
- Live Magic (1986)
- A Kind of Magic (1986)
- Complete Works (1985)
- The Works (1984)
- Hot Space (1982)
- Greatest Hits (1981)
- Greatest Hits I (1981)
- Flash Gordon (1980)
- The Game (1980)
- Live Killers (1979)
- Jazz (1978)
- News of the World (1977)
- A Day At The Races (1976)
- A Night at the Opera (1975)
- Sheer Heart Attack (1974)
- Queen II (1974)
- Queen (1973)

Grandes Exitos:
- “Somebody to Love”
- “We Will Rock You”
- “Killer Queen”
- “I Want to Break Free”
- “Play The Game”
- “Don’t Stop Me Now”
- “Friends will be Friends”

http://blog.queenero.com/
http://www.queenonline.com/

“Bohemian Rhapsody” - (5:49)